Progetto "Impara l'Arte"

IMPARA L’ARTE…
Minicorso propedeutico alla LII Biennale Internazionale di arte contemporanea di Venezia
a cura di Valentina Cantone

Spesso dura, corrosiva, ermetica o celebrante il non-sense del mondo contemporaneo, l’arte di oggi richiede una serie di riflessioni che permettano di avvicinarsi ad essa il più possibile liberi da pregiudizio. Di fronte ad installazioni, video, fotografia ed altri media non tradizionali è facile infatti chiudersi a causa di messaggi volutamente provocatori o non immediatamente comprensibili.
L’arte contemporanea richiede apertura mentale e culturale, non costituisce un totem storico inviolabile (a nessuno, mitomani a parte, passerebbe mai per l’anticamera del cervello di toccare o scalfire un Botticelli!), ma un documento da toccare, ascoltare, con cui interagire per creare insieme ad esso cultura nell’hic et nunc della sua fruizione.

Questo obiettivo è perseguibile in alcune tappe che attraverseranno l’arte dall’Ottocento ai giorni nostri articolandosi in una serie di incontri di lettura dell’arte. Durante la visita alla Biennale ci si trova di fronte ad artisti ed ad oggetti di cui non si conosce pressoché nulla. Nulla sappiamo del percorso artistico e del messaggio che l’artista vuole esprimere. Dobbiamo cercare di capirlo nel tempo di una visita. È quindi necessario esercitarsi sull’arte imparando a farci le domande giuste con i giusti esempi.

1° incontro:
Il passaggio dall’arte dell’Ottocento al Novecento. Ovvero la rottura dell’ordine dall’impressionismo alle avanguardie storiche. Colore, composizione, prospettiva, spazio
(Van Gogh, Cezanne, Picasso ed altri)

2° incontro:
Il paesaggio: da oggetto reale a oggetto d’indagine intellettiva, spazio urbano, spazio dell’anima e Land Art (dagli impressionisti attraverso la pittura astratta, Rothko, Fontana, Beuys fino alle installazioni contemporanee)

3° incontro:
Il nuovo centro, o il corpo dell’arte: percezione ed espressione del corpo umano (Schiele, Kokoska, Giacometti, Carol Rama, Kokocinskij, Margherita Manzelli, Patricia Piccinini, Matthew Burney)

4° incontro:
LII Biennale Internazionale d’Arte Contemporanea di Venezia: istruzioni per l’uso.

Le lezioni avranno una durata di un’ora e mezza / due ore ciascuna. Le lezioni si avvarranno di immagini digitali degli artisti e delle loro opere mostrate tramite videoproiettore; quando possibile, verranno mostrate anche le performance degli artisti.

La realizzazione delle attività - prevista in questa forma per l'edizione che si terrà fra marzo e giugno 2007 - potrà essere concordata e strutturata in funzione di esigenze specifiche.
Per ogni informazione: valentina.cantone@unipd.it

“LAVORARE CON GLI ATTORI”

Consulenza professionale per la realizzazione di spettacoli teatrali

Lo stage-laboratorio proposto dall’associazione ZOOM Teatro e Cultura è rivolto a tutte quelle compagnie che lavorano in ambito amatoriale e i cui registi, ma non solo, vogliano approfondire, sviluppare o conoscere, attraverso la consulenza di attori-registi professionisti, come meglio elaborare metodi di lavoro che agevolino la messa in scena dei loro progetti.

La proposta di ZOOM Teatro e Cultura vuole incentivare l’incontro tra realtà spesso distanti. Consapevoli della grande diffusione ed importanza nel territorio Veneto delle tante espressioni teatrali di carattere amatoriale, ZOOM Teatro e Cultura attraverso la consulenza di attori-registi professionisti si propone di poter aiutare, chi ne sentisse l’esigenza, a trovare insieme, nell’affrontando le specifiche necessità dei gruppi teatrali, che guardassero a questa proposta con interesse e curiosità, strumenti efficaci e duraturi specialmente per quanto concerne il rapporto attore regista.

La proposta si articola in due modalità opzionabili dagli interessati, o in forma laboratoriale o in forma di consulenza specialistica.

La prima opzione: STAGE o LABORATORIO

comprende un lavoro di preparazione al lavoro che comincia dall’introduzione di un training di preparazione degli attori costituito da tecniche di improvvisazione, lavoro sul corpo e suggerendo ai registi strumenti per sviluppare il senso del gruppo all’interno della compagnia fino ad arrivare al lavoro specifico sul testo su cui il gruppo intende lavorare.

La seconda opzione: CONSULENZA ALLA REGIA

interviene in modo specifico e diretto, su richiesta del regista o della compagnia, in forma di consulenza alla regia. Sia che la richiesta venga fatta sul nascere della realizzazione della messa in scena, sia in corso d’opera. In entrambi i casi si lavorerà insieme alla compagnia a cominciare dalla lettura a tavolino fino alle prove in piedi se non fino al debutto dello spettacolo.

Per informazioni: vittorio.attene@yahoo.it ; 347.6292440